股配资网站 侯麦的音乐电台：探讨莫扎特和贝多芬音乐的深度_色彩_调式_语言
埃里克·侯麦（1920-2010）是法国新浪潮电影的重要人物之一股配资网站，同时也是一位电影评论家。他的代表作包括了《六个道德故事》和《四季故事》等影片。
这本小书源自侯麦在七八十年代参与制作的广播节目——“法兰西音乐台”的谈话内容，展示了他的个性特点。特别是在点评西方古典音乐时，侯麦突破了当时盛行的结构主义思潮，运用自己的美学理念和哲学思考，提出了“形式即美”的观点，来解读古典音乐。
整本书的核心是“深度”的音乐观念。侯麦通过莫扎特和贝多芬的弦乐四重奏，来诠释和捍卫这种深度的存在——这不仅是一种超越表面、叙事性和主观情感的音乐品质，更在于音乐形式和本质的交融中展现出存在的意义。他认为，音乐本身应具有“本体尊严”，不应在现代美学（如文学、电影和其他视觉艺术）中被贬低。
侯麦的哲学基础来自于康德的先验唯心主义和海德格尔的本体论。他认为，莫扎特的深度体现在对“本质”的直观呈现，而贝多芬的深度则指向“理念”的伦理表达。侯麦认为，莫扎特的音乐拥有最高深度，原因在于他的音乐通过形式的纯粹性，直接通过感性力量唤起听众内心的存在感。
展开剩余58%而被称为“理念之音乐”的贝多芬，其音乐的深度则体现在道德观念上，为听众打开了自由的可能性。侯麦的这种哲学性的音乐解读方式虽然非主流，然而却超越了当时的时代。
此外，从色彩的视角探讨音乐，也是侯麦的一大创新之处。他坚决反对“音乐是一种通用语言”的说法，认为音乐家与其他艺术家一样，都是运用他们本民族及时代的语言进行创作，而这种技术上的表现被称作“调式”。那些最具创新精神的音乐家拥有独特的调式色彩，犹如诗人拥有自身独特的语言。即使是十九世纪的法语文学巨匠雨果和波德莱尔，他们的语言中也蕴含个人的独特色彩。
侯麦提到，贝多芬的调式色彩则由独特的代码组合和范式构成，听众需要去学习如何“阅读”他的音乐。他自己热爱这种色彩，因为它带来了乐趣、舒适与幸福感。因此，贝多芬无可争议地成为了最具有创意、最伟大、最深邃的音乐家。
接下来，侯麦继续阐述，通过色彩，贝多芬重新发现了莫扎特的音乐深度，并在自己的后期作品中达到了与之并肩的高度——尽管尚未超越，因为莫扎特所展现的独特色彩是不可超越的。
侯麦说：“人人都有权谈论音乐。”虽然他自谦为音乐界的外行，但从这本小书中不难看出，他其实是一位真正的跨界高手，展现了深邃的思想和独特的美学律动。他还坦承：“我不喜欢那种音乐，曾刻意将音乐从生活和电影中剔除。”他在寂静中找到了自在，丝毫不觉沉重，认为这种寂静能带来声音的质感，其丰富性能够揭示出地点的特质。
发布于：山东省